Una aproximación poética y de múltiples miradas a Las moradas o el Castillo interior de Teresa de Jesús
Impartido por: Minerva Margarita Villarreal
Fechas: Del lunes 11 al viernes 15 de Julio
Objetivo: Aproximarse a los elementos poéticos que explora la obra desde distintas miradas: la imaginación lírica, la plasticidad de las imágenes, el ritmo y la melodía a través de la nota visual y acústica, la arquitectura y alcances de la construcción del complejo psicológico y místico llamado “Castillo interior” y las constantes alusiones a la abundancia de agua y luz como señales de la arraigo de la sobrenaturaleza en el internamiento místico. El castillo interior o Las moradas, escrito en cinco meses (del 2 de junio al 29 de noviembre de 1577) con fines didácticos, como una especie de pedagogía de la oración para las religiosas de la orden carmelita que Teresa de Jesús reforma junto con Juan de Yepes o San Juan de la Cruz, hoy es considerada una de las obras maestras de la literatura del siglo XVI. Una serie de recursos visuales de vasta imaginación que parece surgir de la pintura de Hieronymus Bosch es explorada para argumentar un camino de oración que conduzca a la unión con Dios. Con una capacidad de abstracción estética diseña siete moradas, cada una con determinadas condiciones y atributos, que quien se interna, a través de una estricta determinación y doble voluntad de deseo y entrega, por un lado y cuidado y observación extrema, por otro, habría de respetar para desentrañar y gozar la plenitud mística. Cuatro siglos antes de que Virginia Wolf abogara por una habitación propia para las mujeres, Teresa de Jesús plantea la importancia no de una habitación propia, sino de un complejo castillo por descubrir dentro de sí.
Cartas de la monja portuguesa: El estallido de los sentidos
Imparte: Rocío Cerón
Fechas: Del lunes 15 al viernes 19 de Agosto
Objetivo: Las cartas escritas por Mariana Alcoforado, aparecieron publicadas en un pequeño volumen en 1669 en París. Contenía cinco misivas de esta monja del convento de Beja, en el Alentejo, escritas al conde Chamilly, capitán de la caballería francesa que había participado en el asedio de Ferreira. Las cartas pasaron a la historia como una de las más rotundas expresiones del amor. Escritas desde la celda, hablan de una pasión potentísima, de quejas y desvaríos. Uno de los aspectos de mayor relevancia en las Cartas es el lugar privilegiado que ocupan los sentidos. La visión aparece ya desde la primera pagina, mas tarde emerge la audición. Ambos sentidos acompañan un trayecto, muchas veces peligroso, que va de la ilusión al engaño. Los sentidos marcan no sólo el discurso amoroso, sino también el religioso. El objetivo del taller es analizar esta encrucijada, en la que la visión y lo sonoro se completan, se contradicen y reflejan los varios discursos e ideologías de la época y cómo esos ecos se ven presentes en obras de artistas contemporáneos como Tracy Emin, Cindy Sherman, Ana Mendieta, en piezas sonoras de artistas como Mirna Castro, Susan Campos y otras.
Cantos de vida y esperanza y Prosas profanas de Rubén Darío
Impartido por: Silvia Eugenia Castillero
Fechas: Del lunes 22 al viernes 26 de Agosto
Objetivo: Desde la perspectiva del cambio de siglo y de la conquista del español latinoamericano sobre el europeo, este módulo pondrá en perspectiva el punto de ruptura y la creación de nuevos paradigmas tanto poéticos como estéticos a partir de los libros mencionados de Darío.
Las Soledades de Góngora. Arte, poesía, conocimiento.
Impartido por: Jorge Ortega
Fechas: Del lunes 24 al viernes 28 de Octubre
Objetivo: Realizar una lectura analítica de las Soledades (1613) de Luis de Góngora (1561-1627), obra central no solamente del Siglo de Oro español sino de la poesía hispánica de todos los tiempos, bajo el método de la literatura comparada y un enfoque interdisciplinario que permita descubrir otras dimensiones del texto y enriquecer de este modo las posibilidades de su contenido. Así, los dos largos poemas que integran las Soledades serán abordados a la luz de la pintura, la escultura, la arquitectura, la música, la geografía y la mitología clásica.
Nombre módulo Periodo de realización Docente Carga horaria Duración
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LA COMMEDIA de Dante Alighieri: Acercamiento interdisciplinario |
Del lunes 16 al viernes 20 de Mayo |
Ernesto Lumbreras |
Lunes a viernes, de 16:00 a 20:00 h. |
20 horas |
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Poesía Provenzal: Rock del siglo XII |
Del lunes 20 al viernes 24 de Junio |
José Molina |
Lunes a viernes, de 16:00 a 20:00 h. |
20 horas |
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Una aproximación poética y de múltiples miradas a Las moradas o el Castillo interiorde Teresa de Jesús |
Del lunes 11 al viernes 15 de Julio |
Minerva Margarita Villarreal |
Lunes a viernes, de 16:00 a 20:00 h. |
20 horas |
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Cartas de la monja portuguesa: El estallido de los sentidos |
Del lunes 15 al viernes 19 de Agosto |
Rocío Cerón |
Lunes a viernes, de 16:00 a 20:00 h. |
20 horas |
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Cantos de vida y esperanza y Prosas profanas de Rubén Darío |
Del lunes 22 al viernes 26 de Agosto |
Silvia Eugenia Castillero |
Lunes a viernes, de 16:00 a 20:00 h. |
20 horas |
| Las Soledades de Góngora. Arte, poesía, conoci-miento. |
Del lunes 24 al viernes 28 de Octubre |
Jorge Ortega |
Lunes a viernes, de 16:00 a 20:00 h. |
20 horas |
Requisitos de permanencia y acreditación
80% de asistencia al diplomado, entrega de trabajos parciales (poemas, ensayos) y entrega final de trabajo (poemas corregidos) para antología.
Calendario de operación
Del lunes 16 de Mayo al viernes 28 de Octubre de 2016.
Mecanismos de evaluación
-Cada módulo tendrá una bitácora donde uno o dos alumnos por día expresarán su opinión sobre la sesión (presentación del tema, desarrollo).
-Al finalizar cada módulo, se les dará a los participantes una hoja de evaluación con 6 preguntas sobre el desarrollo del módulo, la pertinencia del mismo, la exposición y acercamientos del tema por parte del maestro así como sus opiniones sobre la importancia del conocimiento adquirido en relación al desarrollo/aportación a la obra personal.
Mexicana de Arte 