• Viernes 27 de mayo, en el teatro Arquitecto Carlos Lazo, a las 12:30 horas, entrada libre al público en general
•  Domingo 29 de mayo, en la sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario, a las 12:30 horas, $80.00 entrada general

  La Coordinación de Difusión Cultural, a través de la dirección de Danza, continúa con las actividades correspondientes a la temporada 95 del Taller Coreográfico de la Universidad Nacional Autónoma de México (TCUNAM), en esta ocasión con un programa en el que la compañía llevará a escena la intensidad dramática del amor y la desilusión a partir de notables piezas de Gloria Contreras, como: «Juegos de amor», «Isolda» y «Sinfonía fantástica» a partituras de Wolfgang Amadeus Mozart, Richard Wagner y Hector Berlioz. Complementarán las funciones «Sonata para chelo y piano» y «Concierto en la» a música de Claude Debussy y Johann Sebastian Bach.

  Las presentaciones tendrán lugar el viernes 27 de mayo a las 12:30 horas, en el Teatro Arquitecto Carlos Lazo, anexo a la Facultad de Arquitectura (Circuito escolar s/n, C.U.), ENTRADA LIBRE; y domingo 29 de mayo en la Sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario (Insurgentes Sur 3000, C.U.), a las 12:30 horas, ($80.00 entrada general, con el 50% de descuento personal a maestros, estudiantes, ex alumnos y trabajadores UNAM; jubilados del ISSSTE, IMSS e INAPAM con credencial vigente).

Las funciones arrancarán con «Sonata para chelo y piano» una danza elaborada para seis mujeres de grupo y un solista, a la partitura homónima de Claude Debussy (1862-1918), la primera de un proyecto de seis sonatas con las que el autor pretendía rendir un homenaje a los músicos franceses del siglo XVIII. Gloria Contreras siguió las escalas pentatónicas, los armónicos falsos y las diferentes técnicas de ejecución propuestas por el compositor francés para brindarnos una danza variada, llena de color, influencias orientales, voluptuosidad y misterio.

Inmediatamente después se bailará «Juegos de amor» un dueto inspirado en la «Sonata para piano número 1. K279» de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), que tiene como tema central el amor entre una joven pareja.

Posteriormente se presentará el ballet “Concierto en la”, integrado por tres movimientos: Allegro moderato, Andante y Allegro assai, mismos que estructuran el «Concierto en la menor para violín, cuerdas y bajo continuo BWV 1041» de Johann Sebastian Bach (1685-1750), partitura en la que Gloria Contreras se basó para crear esta pieza de profunda expresividad y dificultad técnica.

Enseguida se llevará a escena “Isolda”, solo de gran intensidad dramática en el que Contreras reelaboró la muerte del personaje operístico wagneriano. La trama transcurre a partir del momento en el que ella perdió a su ser amado, junto a quien experimentó lo más elevado que la vida pudo ofrecerle. Renegando de esa realidad cae en la locura encontrando en ella la única forma de conservar vívido algo perdido. Al no ser capaz de permanecer delirante, «Isolda» se hunde en el mar para revivir el pasado con un corazón inundado.

Para la conclusión se presentará “Sinfonía fantástica” una de las pocas piezas programáticas en la obra coreográfica de Gloria Contreras, en ella sigue la trama propuesta por Hector Berlioz (1803-1869) en su partitura homónima, inspirada en el amor y la desilusión. Enmarcada en su época, la música fue vanguardista y desafió los convencionalismos musicales de la Francia del siglo XIX por el empleo de melodías anti simétricas e indefinidas, armonías poco usuales, la forma cíclica a partir de un leitmotiv y el uso de una orquesta más propia de una ópera que de una sinfonía.

El ballet está integrado por cinco movimientos: Sueños y pasiones, Un baile, Escena campestre, Marcha hacia el suplicio y Aquelarre. En él se describen las distintas alucinaciones por las que atraviesa un joven artista enamorado tras haber ingerido láudano en una ataque de desesperación. En ese sentido van sucediéndose los ensueños sobre su amada, un baile de disfraces de fantasía y un idilio pastoril.

La evolución de la coreografía presenta un giro aún más extremo, cuando el protagonista, preso de las alucinaciones provocadas por el opio, imagina que ha matado a la mujer amada y presencia su propia ejecución. El desenlace es representado con una parodia en medio de un sabbat orgiástico.