¿Alguna vez imaginaste poder vestirte con esculturas? Si la respuesta es «sí», tu sueño podría volverse realidad gracias a las piezas creadas por Athenea Papacostas, artista mexicana.
Con tan sólo 15 años Athenea comenzó a crear piezas con alambre que están construidas en un sólo trazo, sin uniones. En su biografía menciona su formación como arquitecta así como bailarina lo que influye su practica interdisciplinaria. Desde la infancia tiene grandes influencias artísticas, su madre es artista plástica principalmente con obra en cerámica; y posteriormente, confiesa en entrevista exclusiva, se dejó seducir por grandes artistas como Pablo Picasso y Alexander Calder. Así, su desarrollo estético ha madurado sorprendentemente hasta evolucionar en piezas de joyería escultórica que puede definirse también como escultura portable.
«Aprendí a vivir creando»
–Athenea Papacostas
Cada artista es un mundo, una aventura.
Con 5 años de experiencia como Productora de Arte Contemporáneo en la Galería kurimanzutto, Papacostas ha vivido experiencias que no sólo complementan su experimentación artística, sino que le generan grandes anécdotas. Una vez tuve que entrenar caracoles –cuenta entre risas–, los necesitábamos para una pieza porque el artista planteó un concierto para un caracol. Ahí le quedó claro que, en sus palabras, «Cada artista es un mundo, una aventura». En el concierto el artista quería que el caracol recorriera el arco de una viola mientras el violista tocaba pero al sentir la vibración los caracoles se dejaban caer. “Tuve que trabajar la superficie del arco y entrenarlos para que no se tiraran, incluso llegué a buscar información en el Instituto Nacional de Neurología (risas)». 
Los Desdibujados y los Préstamos Cromáticos
En 2017, Athenea presentó una serie titulada Desdibujados. Se trata de una serie de esculturas de alambre basadas en trazos de una sola línea donde apoyada por diversos apostantes a través de Fondeadora, estos recibían a cambio un retrato en esta misma técnica realizados por la artista.
La colección estaba compuesta por piezas en las que «todo cae por su propio peso», pues gracias a la caída natural del material las figuras parecieran «derretirse» o «desdibujarse» y otorgan perspectivas distintas según el ángulo donde se miren, siempre presentando un alto sentido estético.
Posteriormente, Papacostas desarrolló una colección de dibujo en un sólo trazo inspirada en imágenes de revistas porno de la década de 1960 titulada #deliladies. Con este cuerpo de obra exhibió por primera vez sus trazos sobre las imágenes en las que se basa lo que denomina Préstamos Cromáticos, pues mientras sus dibujos son realizados a calca en un sólo color, la imagen de atrás presta sus colores.
Ambos proyectos inspiran la joyería escultórica de Athenea en la que uno puede reconocer elementos figurativos claros tomados de todos estos trazos.
BRUT
Por otro lado, Papacostas también crea obra conceptual y performatica como su pieza “Brut” actualmente en la exposición “Der Arf Nira En Egar U.O.C” curada por Neri Barranco y Rinomina París (presentada en Estudio Marte 221 – Jaime Torres Bodet 221, previa cita, hasta el 10 de noviembre). BRUT por definición es “la clasificación para indicar el grado de azucar en el vino espumoso. Brut es el vino natural que contiene una proporción de azúcares inferior a 15 gr/litro. Podrían considerarse vinos de más calidad al ser más exigente su elaboración, ya que no se le añaden azúcares después del degollamiento y además se elaboran generalmente con las mejores uvas.”. De esta forma, Athenea invita al público a explorarse de forma neta sin agregar ni endulzar nada, en estado auténtico luego del canon “Yo soy BRUT, yo bebo BRUT, yo amo BRUT” y un trago largo directo de la botella, para compartir y sin pretensiones.
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Mexicana de Arte 